La compañía de arte contemporáneo Pseudónimo, presenta la obra de danza contemporánea Catarsis Inmersiva.
Danza contemporánea
Afrontar lo trágico-afirmar la vida
Cuerpos sudor fuego protesta esperanza
Algo de recital y concierto
Ser uno con el espectáculo
Entre los antiguos griegos las pasiones se purificaban mediante la manifestación pública de las emociones que provoca la contemplación de una situación trágica. Así, el alma, el espíritu se liberan eliminando aquellos recuerdos que alteran la mente y el equilibrio.
Es la catarsis.
Universo de identificación y liberación.
De asumirse y tener conciencia de la historia y su devenir en todo tiempo y lugar.
Ahora, qué sucede si el proceso de catarsis se cruza con rock pesado y agresivo.
Y la danza se manifiesta con vida propia
Cuerpo y mente al desnudo
Cuerpos desmadejados que buscan constituirse en estructura vital.
Danza de lo individual y colectivo.
Del agotamiento del cuerpo y su recuperación
Danza y sonido electroacústico y electrónico
Percusión y guitarra en vivo
Recital y concierto
El Círculo como símbolo de lo absoluto, la unidad, lo espiritual en relación con lo material.
La Circunferencia como manifestación de la pluralidad, materialidad y temporalidad.
Y en primer plano hombre-mujer-perspectiva de género.
RESEÑA
“Catarsis Inmersiva” propone el resultado de la simbiosis entre una investigación corporal-performática, articulada en torno al concepto “catarsis”, y la experiencia inmersiva del público en una instalación lumínico-sonora, creación escénica de Pseudónimo Compañía de Arte Contemporáneo.
¿De qué manera debemos situarnos ante el devenir trágico de la historia y la existencia?
¿Cómo habitar este presente convulso y vertiginoso?
¿Cuál es la forma de mirar el futuro incierto?
Pseudónimo arriesga una respuesta: vivir un permanente estado de catarsis.
En “Catarsis Inmersiva” predominan cuerpos arrojados a la existencia, abrazando el riesgo de vivir, comprometidos, dispuestos a alimentar su fuego interno hasta sus últimas consecuencias.
Cuerpos que resisten e insisten, evocando el ímpetu de afrontar lo trágico y afirmar la vida.
Una invitación a impregnarse de la fuerza y potencia de un rito vitalizable en un espacio circular dispuesto para el sudor, la protesta, la embriaguez y la esperanza.
Un tiempo para el trance colectivo.
FICHA ARTÍSTICA: Creación, dirección y diseño integral: Ninoska Soto y Gabriel Miranda
Investigación corporal y performance: Carmen Gloria Venegas, Ale Miller, José Urrea, Jorge Olivera y Javier Muñoz
Diseño lumínico-sonoro: Gabriel Miranda
Dirección corporal y vestuario: Ninoska Soto
Registro fotográfico: Tomislav Ostoic (Cámara Escénica) Registro audiovisual: Bruno Torres
Financiamiento: Fondart
GAM. (C.C. Gabriela Mistral). Edificio B. Sala 1.
Jueves, viernes y sábado, 19.30 horas;
domingo 19.00 horas.
Entrada general $ 6.000; personas mayores y estudiantes $ 4.000. Viernes precio único $ 4.000.
22 de julio al 7 de agosto.
IMPORTANTE: Aforo de 36 espectadores.
Escenas de desnudo, recomendada mayores de 16 años. Uso de efectos lumínicos estroboscópicos, no recomendables para personas fotosensibles.
MAS INFORMACIONES
Leo: comunicacionesaltair@gmail.com
Fono +569 9877 9432
